Atölye, camın ateşle geçirdiği dönüşüm üzerinden katılımcıların malzemeyle derin bir bağ kurmasını sağlıyor. Süreç boyunca katılımcılar yavaşlamayı, odaklanmayı ve kendi iç ritimleriyle üretim yapmayı deneyimliyor. Sanatla ilişki kurmak isteyen yetişkinler, meditatif bir üretim alanı arayanlar ve müze deneyimini derinleştirmek isteyenler için cam, yalnızca bir malzeme değil, dönüşümün, sabrın ve estetik farkındalığın bir aracı hâline geliyor. Bu sürecin sonunda katılımcılar ürettikleri özgün bir cam nesneyle atölyeden ayrılıyor.
Atölye Yürütücüsü: Seçil Koçer
Kontenjan: 12 kişi
Süre: 2 saat
Atölye Başına Katılım Bedeli: 600 TL
Seçil Koçer Hakkında
Seçil Koçer, 1984 yılında İstanbul’da doğdu. Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Endüstri Ürünleri Tasarımı Bölümü’nden mezun oldu. Tasarım kariyerine sahne, stüdyo, aydınlatma ve konsept projeleri üreterek başladı. 2012 yılında Cam Ocağı’nda cam sanatıyla tanışması, üretim yolculuğunda yeni bir yön açtı. Aldığı eğitimler ve yaptığı çalışmaların ardından cam boncuk ve cam obje üretimine yoğunlaştı. 2016 yılında kızının doğumuyla birlikte çocuklarla sanat temelli çalışmalar üretmeye yöneldi ve bu süreçte İstanbul Üniversitesi Çocuk Gelişimi Bölümü’nden mezun oldu. 2021 yılında Mom’Art Atölye’yi kurdu. Hâlen kendi atölyesinde cam üretimlerini sürdürmekte; çocuklar ve yetişkinler için atölyeler, eğitimler ve sanat buluşmaları düzenlemektedir. Çalışmalarında camın dönüştürücü doğasını, yaratıcılık ve gelişimle bir araya getirmektedir.
Bir koleksiyona veya arşive bakarak gelecek nasıl kurgulanabilir? Seramiğin dayanıklı yapısı onu hayal edebildiğimiz zamanın sonuna dek kalıcı kıldığından geleceğin nasıl hatırlanabileceğini bir seramik koleksiyonu aracılığıyla düşünmek zihin açıcı olabilir. Sergi kapsamında üretilen eserler, geçmişe dair önemli ipuçları taşıyan bir koleksiyonu taze bir perspektifle ele alma ve geleceği hatırlamaya dair bir adım atma potansiyeli taşıyor.
Yeni yıl, sadece takvimdeki bir değişiklikten ibaret değil. Geçmişin ağırlığının hissedildiği bazen de geleceğin belirsizliğiyle yüzleşildiği bir dönüm noktası olabilir. Pera Film bu yılbaşında, beyazperdenin umut, pişmanlık, nostalji ve yeni başlangıçlar etrafında şekillenen hikâyelerine odaklanıyor.
Kanadalı sanatçı Marcel Dzama, Pera Müzesi’ndeki Ay Işığıyla Dans sergisinin üretim sürecinde en çok dinlediği beş albümü seçti. Post-punk derinliklerinden folk tınılarına uzanan bu liste, sanatçının görsel dünyasını besleyen seslere ışık tutuyor.
Web sitemizi kullanarak çerezlere izin vermektesiniz. Ayrıntılı bilgi için çerez politikamızı inceleyebilirsiniz.
Salı - Cumartesi 10.00 - 19.00
Cuma 10.00 - 22.00
Pazar 12.00 - 18.00
Müze Pazartesi
günü kapalıdır.
Çarşamba günleri öğrenciler müzeyi
ücretsiz ziyaret edebilir.
Tam: 300 TL
İndirimli: 150 TL
Grup: 200 TL (toplu 10 bilet ve üstü)
