Pera Müzesi Öğrenme Programları, Yarıyıl Tatili Atölyeleri kapsamında 23 Ocak - 4 Şubat 2024 arasında, farklı yaşlardaki çocuklar ve öğretmenler için yüz yüze sergi turu ve atölyeler düzenliyor.
Müzenin hem süreli hem koleksiyon sergilerine yönelik hazırlanan atölyelerde, farklı yaş gruplarındaki katılımcılar, rehber eşliğinde gerçekleşen sergi turunun ardından yaratıcı sanat çalışmaları yapıyor. 4-12 yaş arasındaki çocuklara yönelik atölyelerde; ahşap baskı kalıbı, renkli kolaj malzemeleri, bambu çubuk, tuval, kumaş, çömlek kase ve kil gibi farklı malzemelerle çalışılıyor. Yapılan iki ve üç boyutlu tasarımlara; müzede drama ve masal anlatımı, Kintsugi felsefesinden ilham alan onarma sanatı, animasyon ve papier-mâché teknikleri de eşlik ediyor. 13-17 yaş arasındaki gençler ise müzede yaratıcı drama teknikleri eşliğinde sergileri eğlenceli bir şekilde deneyimlemenin yollarını öğreniyor. Öğretmenlere özel gerçekleşen ücretsiz atölyelerde ise müzede drama yöntemleri ve iyileşme pratiklerine odaklanılıyor.
Pera Çocuk atölyelerinin biletleri Biletix’ten temin edilebilir.
PERAkart AİLE’lilere özel %50 indirim uygulanmaktadır.
Müzede Drama: Resimlerin İzini Sürmek atölyesi, “Küçük Sarı Daire”: Ebeveyn-Çocuk Müze Deneyimi ile öğretmenlere özel atölyeler ücretsizdir, rezervasyon gereklidir.
Detaylı bilgi: ogrenme@peramuzesi.org.tr
23 Ocak
10.30 Renkli Katmanlar: Şeffaf Tablom
13.30 Kağıt Hamurundan Kase
24 Ocak
10.30 Ahşap Baskı: Tek Motif, Çok Desen!
13.30 Parçadan Bütüne: Kolektif Yaratım
15.30 Çivi Yazısıyla Kil Tablet
25 Ocak
10.30 Panoramadan Düşsel Heykele
13.30 Kintsugi: Kırık Parçaları Dönüştür!
15.30 Müzede Drama: Resimlerin İzini Sürmek
26 Ocak
10.30 Renkli Katmanlar: Şeffaf Tablom
27 Ocak
10.30 Ahşap Baskı: Tek Motif, Çok Desen!
13.30 Evvel Zaman Dışında: Geleceğin Masalı
30 Ocak
10.30 Panoramadan Düşsel Heykele
13.30 Stop-Motion: Konuşan Resimler
1 Şubat
10.30 Manzaranın Hissi: Kent Heykeli Tasarımı
13.30 Fenakistiskop: Döndür Canlansın!
15.30 Kintsugi: Kırık Parçaları Dönüştür!
2 Şubat
10.30 Renkli Katmanlar: Şeffaf Tablom
15.30 Öğretmenlere Özel: Duygusal İlk Yardım
3 Şubat
10.30 Öğretmenlere Özel: Objelerin Müze Yolculuğu
15.30 Küçük Sarı Daire: Ebeveyn-Çocuk Müze Deneyimi
4 Şubat
12.30 Çivi Yazısıyla Kil Tablet
15.00 Kağıt Hamurundan Kase
23 Ocak
10.30 Renkli Katmanlar: Şeffaf Tablom
13.30 Kağıt Hamurundan Kase
24 Ocak
10.30 Ahşap Baskı: Tek Motif, Çok Desen!
13.30 Parçadan Bütüne: Kolektif Yaratım
15.30 Çivi Yazısıyla Kil Tablet
25 Ocak
10.30 Panoramadan Düşsel Heykele
13.30 Kintsugi: Kırık Parçaları Dönüştür!
15.30 Müzede Drama: Resimlerin İzini Sürmek
26 Ocak
10.30 Renkli Katmanlar: Şeffaf Tablom
27 Ocak
10.30 Ahşap Baskı: Tek Motif, Çok Desen!
13.30 Evvel Zaman Dışında: Geleceğin Masalı
30 Ocak
10.30 Panoramadan Düşsel Heykele
13.30 Stop-Motion: Konuşan Resimler
1 Şubat
10.30 Manzaranın Hissi: Kent Heykeli Tasarımı
13.30 Fenakistiskop: Döndür Canlansın!
15.30 Kintsugi: Kırık Parçaları Dönüştür!
2 Şubat
10.30 Renkli Katmanlar: Şeffaf Tablom
15.30 Öğretmenlere Özel: Duygusal İlk Yardım
3 Şubat
10.30 Öğretmenlere Özel: Objelerin Müze Yolculuğu
15.30 Küçük Sarı Daire: Ebeveyn-Çocuk Müze Deneyimi
4 Şubat
12.30 Çivi Yazısıyla Kil Tablet
15.00 Kağıt Hamurundan Kase
İlişkili Sergiler
Nesnelerin yardımıyla hatırlananlara odaklanan sergi, güncel yapıtlar aracılığıyla hafıza ile gelecek tahayyülleri arasında kurulan bağları araştırıyor. Hatıra olarak alınan, belli bir yer ve zamanı hatırlatan veya koleksiyonu yapılan nesnelerin kültürel ve sembolik değeri ve anlamı, kişisel yolculuklarla bölgenin hafızasını birbirine örüyor. Geçmişe nostaljik bir bağlılık yerine geleceği nasıl hatırlayacağımız hakkında düşünmeyi öneriyor ve hafızanın gelecek odaklı işlevlerine eğiliyor.
Panoramik resim ve fotoğraflar üzerinden, İstanbul’un temsil tarihini yeni perspektiflerle değerlendirmeyi amaçlayan sergi, “panorama” formunun geçmişini eleştirel bir çerçevede, farklı boyut ve bağlamlarıyla ele alıyor. Panoramik görüntülerin üretim ve tüketimindeki katmanlı ilişkileri irdelerken görüntülerin farklı izleyici kitleleri arasında dolaşımını, algılanma şekillerini, yüzyıllar içinde yaygınlık kazanmış farklı medyalar arasındaki bağlantıları da sorguluyor.
Saraybosna Güzel Sanatlar Akademisi öğrencilerinin eserlerinin önemli bir bölümü sosyo-politik, ekonomik ve kültürel çağdaş gerçeklerin çoğunlukla acı verici yönleriyle uğraşıyor, bu konuda bir farkındalık yaratıyor, bize sesleniyor, bizi uyarıyor, tartışma yaratıp bize yeni yorumlar sunuyor.
Kenti kuzeyden güneye bölen, iki kıtayı ayıran, İstanbul’u batılı ressamlar için çok özel kılan Boğaz, batılı ressamlar için kentin en pitoresk görünümlerini sunar. Kimi zaman, örneğin Ziem’in resimlerinde olduğu gibi masalsı bir İstanbul atmosferi yaratırken en önemli unsurlardan biri Boğaz’dır.
Dünya çapında yankı bulan film üzerine Andrey Tarkovski, Parajanov’u “bir dahi” olarak nitelendirirken Michelangelo Antonioni ise “çarpıcı, mükemmel bir güzellik” olarak tanımladığı filme ilişkin, “Bana kalırsa Parajanov, dünyanın en iyi yönetmenlerinden biri” değerlendirmesinde bulundu. Filmin müziklerini besteleyen ve bu vesileyle yeni, müzikal bir dil icat eden Ermeni besteci Tigran Mansurian ise, Sayat-Nova’yı “evrensel bir öneme sahip, olağanüstü bir olay” olarak tanımladı.
Web sitemizi kullanarak çerezlere izin vermektesiniz. Ayrıntılı bilgi için çerez politikamızı inceleyebilirsiniz.
Salı - Cumartesi 10.00 - 19.00
Cuma 10.00 - 22.00
Pazar 12.00 - 18.00
Müze Pazartesi
günü kapalıdır.
Çarşamba günleri öğrenciler müzeyi
ücretsiz ziyaret edebilir.
Tam: 200 TL
İndirimli: 100 TL
Grup: 150 TL (toplu 10 bilet ve üstü)
